【生于40】郭汝愚：文化本能
时间：2016-04-08 | 来源：二酉山房 |
郭汝愚
郭汝愚，东方绘画艺术院院长，成都艺术学院副院长、教授，美国加利福利亚州立大学帕摩那分校、加州工商大学客座教授，美国夏威夷郡荣誉公民。2007年1月，美国国际艺术出版社出版了继张大千之后的第二位中国画家作品专集，全球发行。现为四川省诗书画院专职画师、前创作研究室主任，中国美术家协会会员，国家一级美术师。擅长中国画花鸟、人物、山水和现代彩墨画，工写兼能，个人风格突出。
《红竹鲤鱼》
深红色的玫瑰开满整个画面，八只虎皮鹦鹉亲密地站在玫瑰树枝上，两两交头接耳。这张象征爱情的画，挂在卧室的墙壁上，郭汝愚格外喜欢。中国文人总是不放过细节处的一丝温情。郭汝愚的家，就像一个书画展厅，书墨清馨。画桌上书卷半摊，笔墨未干，未完成的画作在墙上散发着氤氤墨气，书架上的瓷器则在一旁透射出盈润的光泽。
人们常说，儒释道是中国传统文化的本源，“儒道互补、庄禅相通”，书画名家郭汝愚一语道出了儒释道三者的交融互补关系。中国传统绘画作为一种艺术形式深浸在传统文化之中。传统绘画历经数千年的演变和传承，文化的血脉不曾中断，从笔墨纸砚的质地形貌，到书画绢帛中的气韵风骨，无一不是传统文化的体现与彰显。干湿浓淡、丹青设色、布白流韵均是由内而外的自然流淌，这便是深入骨髓的文化本能。
《池塘弄影图》
当代人在不断变换的空间中所形成的新图式概念，构造出快节奏生活下当代人的视觉感受。郭汝愚却执着于坚守传统、守正创新，将工笔与写意结合，自成一格。当人们在不断探讨工笔的当代性时，他则心无旁骛地给我们呈现了一派“形、神、意、趣”皆备的艺术世界。
当代性的艺术，更多地表现了当代人的生活、思想、审美和价值判断，也需要赋予现实生活更多的可能性，引导人们更积极地体验生活，关注人性。这一点与传统绘画的艺术思想如出一辙，除了展现视觉上的艺术外，传统绘画更代表了东方民族独特的艺术审美观念。
《月皎惊鸟栖不定》
审视当下，“以视觉为主导的当代文化正深刻地改变着人们的生活。静止、平面、单一的艺术语言似乎显得越发无力。”郭汝愚列说突破花鸟画的传统式样时，着重点明打破传统构图的特定时空关系，立体、多元地表现已成为历史的必然。而在《“艺海留痕”——郭汝愚中国画作品展》中，我们也看到了“芙蓉锦鲤”等源自生活体悟的经典作品。
郭汝愚游历欧美的经历，使他用水墨和留白结合的中国传统技法描绘出了别样的西方摩登女郎，在体型的比例和神态的感受上，令人深感与旧相对的别样美感。不断突破自我，突破“随类赋彩”的中国画传统赋色规范，用更跳跃、更夸张的色彩表现当代人的情感是郭汝愚感悟于生活的艺术理念。
《锦帐春睡迎风丽》
对于传统工笔画的笔墨传承，他始终强调艺术在发展过程中，不断自我变革与自我拯救是一种文化本能。
纸上“无”中生“有”
在强调“墨分五色”的国画以墨为主的色彩基调外，画面的整体效果所呈现出来的丰富变化，才是国画的文化精髓。郭汝愚示意自己的作品《写意荷花》，在墨色的浓淡和晕染的轻色中，似能感受到清澈透气的水面。“这种留白，就是一种‘气’局的表现，画面虽满，却透气。随着画中所绘，形成了一种动势，向一定的方向在运动着。所谓‘气局’。所以画不在大小，在乎气局要大。”
《富贵加官》
前人在书法中称留白为“布白”，音乐中的“弦外之音”、文章的“言外之意”。中国水墨画的留白，可以代表天、云、雾，雪甚至是一塘湖水。这种从“无”到“有”的表现手法存在于中国绘画史上几千年。老子曾说“大象无形”“知其白，守其黑”。中国画的最高境界在于水墨留白，方寸之地亦显天地之宽。郭汝愚提及中国画称不得不谈留白和用矾这两种特殊技法。尤其是留白，更属高难技法。郭汝愚认为中国画中留白的学问之大，“在于画咫尺有千里之势；如果画尺幅再大，气是散的，也形不成气局，琐碎而凌乱，是散的。这种气局、气运之妙，就赋予了中国画的生命活力，产生了画中的动感、局势。”
随处可见郭汝愚画作中留白的技艺甚赞。他的《红竹鲤鱼》，画鱼决不画水，通过留白与着墨相对，使神韵游离纸上。如他所言，“妙在似与不似之间”不画水却分明看到了水，让人真切地感受到了鱼的活泼灵动。
《牡丹双鸟》
画家对留白的体悟与把握，皆来自于生活的感悟。郭汝愚在苏州园林的游园体验中，读到了视觉画面的节奏感，悟道了鱼在池塘中与水交融互补的禅意。“水为阴，鱼为阳，阴阳对立与统一是中国和谐观的完美展现。由此观中国画讲究构局、经营、位置。国画它本来就讲舒卷开合，舒放开来，气盈六合，卷合起来，可藏于密处。”
“如今的山水画家存在一些摒弃留白的现象，他们选择染底。用这种“满”来掩盖了一些线条上的缺失。这其实是对艺术不严谨的表现。因为留白这一技法其实早已不单单是一种创作技法了。它早已成为了中国水墨画的象征之一。”郭汝愚饶有兴味地指出，“当代的国画，在艺术形式上进行类似染底的创新，反而突显了国画中留白的珍贵。”
国画中“无”中生“有”的艺术形式，不仅在观看时，让人们静心，发散被禁锢的思维；更是一种深入骨髓的文化本能。传统绘画的艺术所折射出的哲理，是中国式生活才能赋予国画的深远意义。
传统革新传统
“跟现在难找好中医一样，国画家也有人才断层的危险。”郭汝愚身体力行地将自己所学传授后生。他学生从年龄和基础来说，有“一张白纸”，也有年过半百的职业画家。大多数来学画的人都因仰慕他的工笔画而来，郭汝愚以工笔画闻名，工笔画作为市场的宠儿，郭汝愚有着不同于众的秘籍。
《写意荷花》
“单学工笔，不容易进入，学会的人最多能画一些小东西，但是要成为工笔画家，是办不到的。最好的方法是先学写意，十多分钟、半个小时就能画成一张写意画。一天5个小时，起码能画30张。假如画工笔，5天都画不出一张来。”郭汝愚说，画得越多，锻炼也就越多。工笔画的“尽其精微”众所周知，无论是人物，还是花鸟，都力求形似，每一个细节都注重写实。为了避免工笔画作品中易犯“匠气重”的弊病，郭汝愚用写意画的画法勾勒出工笔画中的人物、花鸟等。他摒弃草稿，提笔即画的创作手法，在全国工笔画界，可谓绝无仅有。学生们传承他的创作特点，如今也都不打草稿。“秘籍”就在于写意画的锻炼培养了画家掌控整个画面的能力，能够做到提笔时已然心中有数。等到再运用工笔画时，自然不必提前画草图了。
对于年轻的学生，郭汝愚鼓励他们带着各自的阅历去写生，避免风格相撞，只有寻找和别人不一样的题材，画出来的东西才有区别。“如果以后同样的题材都能画出区别，那就是成功了。如今小有名气的水墨画家吴浩、陈志才、刘成海等，都出师于郭汝愚门下，而他们的作品却各有风格，自成面貌，很难找到老师的痕迹。无论是工笔画，还是书法，郭汝愚认为，“颜色、材料都没有对错，画家有了驾驭能力，如何画都能出佳作。唯一的对错就是作品的格调，这决定了一幅画的真正价值。”
郭汝愚用“写意”培养“工笔”的绘画理念，使他坚守，“用传统革新传统，才是真正的传统艺术的文化精髓。”
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曹辉 1952年生于成都。中国美术家协会会员，国家一级美术师，四川美术家协会理事、四川美术家协会中国画艺委会人物画专委会特邀委员、成都中国画会副会长、成都大学中国东盟艺术学院客座教授，硕士生校外导师，成都惠民职工画院顾问。上世纪八、九十年代，其连环画作品多次获得全国大奖。1999年国画《川妹子出川图》获文化部全国第八届“群星奖”银奖；1990~1998年连续在法国举办五次个人作品展。2011年获第一届四川省工笔画学会作品展暨中国工笔画名家邀请展银奖。2014年作品《锦江花月夜》参加四川省诗书画院三十年创作成果展•全国书画名家作品邀请展。2015年作品参加在中国国家画院美术馆举行的“新中国美术家系列·四川省国画作品展”；2016年在四川美术馆举办个人作品展；2016年12月作品受邀参加“回望东坡“2016四川中国书画创作学术邀请展；2017年3月作品受邀参加水墨四川 ——名家作品邀请展；2017年5月作品《锦官城外》受邀参见“守墨鼎新”四川省政协书画研究院作品展；2017年8月作品《年夜饭》参加在香港会议展览中心举办的全球水墨画大展；2018年1月27日在香港云峰画苑总部举行“昔日情怀--曹辉艺术作品展”，并由此开始为期一年的全国巡展。 曹辉1982——2002年发表作品： 《神奇的武夷山悬棺》连环画《奥秘》画报 1982年4期 《给上帝的一封信》连环画《连环画报》 1983年3期 《神秘的大旋涡》连环画《奥秘》画报 1983年2期 《野人之谜新探索》连环画《奥秘》画报 1984年1期 《女子足球运动》连环画《奥秘》画报 1985年5期 《女子马拉松》连环画《奥秘》画报 1985年2期 《小酒桶》连环画《连环画报》 1984年3期 《神秘的石室》连环画《奥秘》画报 1984年4期 《战神之墙》连环画《奥秘》画报 1985年9期 《笔录奇观》连环画《奥秘》画报 1985年11期 《古代美容》连环画《奥秘》画报 1986年6期 《一个女研究生的堕落》连环画广东《法制画报》 85年1、2期 《一个投案者的自述》连环画广东《法制画报》 85年17期 《ET外星人》连环画《奥秘》画报 85年4、5期 《孟卖大爆炸》连环画《奥秘》画报 1987年5期 《热爱生命》连环画《奥秘》画报 1989年1期 《驼峰上的爱》连环画《奥秘》画报 1989年9期 《青鱼》连环画《连环画报》 1985年3期 《珍珠》连环画《连环画报》 1986年3期 《菩萨的汇款》连环画《连环画报》 1985年9期 《小耗子》连环画《连环画报》 1986年10期 《水手长接替我》连环画《中国连环画》 1986年10期 《征服死亡的人》连环画《中国连环画》 1987年6期 《小酒桶》 连环画中国农村读物出版社再版 1985年11版 《给上帝的一封信》 连环画中国连环画出版社再版 84年3期 《日本国技.相扑》 连环画《奥秘》画报 1986年1期 《圣地亚哥刑场》 连环画《奥秘》画报 1987年10期 《古诗意画》 国画 四川美术出版社 1987年5版 《人蚊之战》 连环画 科学文艺 1988年1期 《跳水 》 连环画 《万花筒画报》 1988年2期 《他们与“森林野人”》连环画《奥秘》画报 1988年3期 《圣地亚哥刑场》 选刊 《中国连环画艺术》 1988年3版 《关于圣地亚哥刑场的通信》 论文 《中国连环画艺术》 1988年3版 《阿拉斯加的奇遇》 连环画《奥秘》画报 1989年1期 《祭火》 连环画 《中国连环画艺术》 1989年6版 《辟古奇谭》 连环画《奥秘》画报 1989年6期 《玛丘皮丘》连环画《奥秘》画报 1989年9期 《医生.夫人.闹钟》连环画《奥秘》画报 1990年1期 《南.马特尔之谜》连环画《奥秘》画报 1990年10期 《泉神娶妻》连环画《奥秘》画报 1991年1期 《中国民族民俗故事》 连环画明天出版社出版 1991年1版 《船儿水上飘》 国画 蓉城翰墨 1991年12版 《萨克奇野人的俘虏》连环画《奥秘》画报 1991年10期 《圣经的故事》 连环画四川美术出版社 1992年1版 《雪莲洞探秘》连环画《奥秘》画报 1992年2期 《艾科沟之谜》连环画《奥秘》画报 1992年5期 《印度河文明之谜》连环画《奥秘》画报 1993年1期 《干冰杀人案》连环画《奥秘》画报 1993年5期 《白色幽灵》 连环画 《中国连环画》 1993年4期 《悬棺之谜新解》连环画《奥秘》画报 1993年8期 《冤家变亲家》连环画《连环画报》 1993年10期 《一棵遗落在荒原的种子》连环画《连环画报》 1994年6期 《世界名人传记.艺术家卷 米勒篇 》 连环画浙江少儿社 94年一版 《巴仑克之谜》连环画《奥秘》画报 1994年10期 《辟古奇尼》连环画《奥秘》画报 1995年5期 《豹狼的日子》 上、下连环画 中国连环画出版社 1992年10版 《冬之门 》连环画《中国连环画》 1995年8，9期 《神农架野人今安在》连环画《奥秘》画报 1997年1期 《寻觅玛雅古城》连环画《奥秘》画报 1997年10期 《白鹤梁探秘》连环画《奥秘》画报 1998年1期 《尊严》连环画《中国连环画》 1998年2期 《神秘的南美大隧道》连环画《奥秘》画报 1999年2期 《名医入地彀》连环画《连环画报》 1999年6期 《神秘的英国巨石圈》连环画《奥秘》画报 1999年5期 《蜀王陵出土记》 连环画《奥秘》画报 2000年8期 《定数》连环画《连环画报》 2000年10期 《印山大墓揭秘》连环画《奥秘》画报 2001年5期 《冰封印加之谜》连环画《奥秘》画报 2001年8期 《“狼人”之谜》连环画《奥秘》画报 2002年1期 《扣开通往远古的大门》连环画《奥秘》画报 2002年4期 曹辉艺术年表： 2020年1月在成都举办“陌上谁人依旧 · 曹辉民国风人物画展” 2019年11月作品受邀参加四川省诗书画院主办的“回望东坡•2019四川中国书画学术邀请展” 2019年8月中山（南区）云峰画苑于举办《昔日情怀-曹辉艺术作品展》 2018年10月作品受邀参见“天府百年美术文献展” 2018年1月27日在香港云峰画苑总部举行“昔日情怀--曹辉艺术作品展” 2017年8月作品《年夜饭》参加在香港会议展览中心举办的全球水墨画大展 2017年5月作品《锦官城外》受邀参见“守墨鼎新”四川省政协书画研究院作品展 2017年3月作品受邀参加水墨四川 ——名家作品邀请展 2016年12月作品受邀参加“回望东坡“2016四川中国书画创作学术邀请展 2016年6月 在四川美术馆举办个人作品展 2016年5月 作品《绣娘》参加成都重大题材美术创作工程开篇之作——南方丝绸之路美术作品展 2015年11月 作品《故园旧梦》入选第二届“四川文华奖”美术书法展，并获三等奖 2015年11月 作品参加由四川省艺术研究院主办的“2015四川中国画创作学术邀请展” 2015年10月 作品《西厢待月》参加在重庆举办的“中国精神•民族魂——中国知名画派邀请展” 2015年10月 作品《故园旧梦》参加“从解放碑到宽巷子”2015成渝美术双百名家双城展 2015年9月 作品参加成都市推广天府画派办公室主办的“传神写照•2015水墨人物画邀请展” 2015年8月 特邀参加成都市推广天府画派办公室主办的“心里画儿•中国画邀请展” 2015年5月 特邀参加由四川省美协和四川省美协中国画艺委会联合主办的“四川省中国画人物画作品展” 2015年4月 参加在中国国家画院美术馆举办的“新中国美术家系列•四川省国画作品展” 2014年 作品《锦江花月夜》参加四川省诗书画院三十年创作成果展•全国书画名家作品邀请展 2014年7月 三幅作品参加“南方丝绸之路”主题创作展 2011年5月 在成都东方绘画艺术院(现在的二酉山房)举办“曹辉人物画作品展” 2011年3月 《曹家大院•家训》获首届四川工笔画学会作品展暨中国工笔画名家邀请展银奖 1999年 国画《川妹子出川图》获文化部全国第八届“群星奖”银奖 1999年 连环画《名医入彀》获《连环画报》“十佳”优秀绘画奖 1998年8月 在法国圣雷米市BAYOL画廊举办第五次个展 1996年 作品《寻找北斗》获四川省优秀作品奖 1995年7月 在法国圣雷米市BAYOL画廊举办第四次个展 1993年9月 在巴黎“中国之家”画廊举办第三次个展 1993年 连环画《白色幽灵》获《中国连环画》“十佳”作品奖 1991年5月 在巴黎亚洲民俗艺术博物馆举办第二次个展 1990年3月 在巴黎亚洲民俗艺术博物馆举办第一次个展 1990年 连环画《圣地亚哥刑场》获《奥秘》画报1985~1990年“十佳”优秀作品奖 1989年 连环画《圣经的故事》《青鱼》入选第七届全国美展，获四川省优秀作品奖 1986年 连环画《罗瑞卿的青少年时代》获第三届全国连环画评奖三等奖 1981年 国画《新户头》获四川省优秀作品奖详情>>
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