文人画的知与行
时间：2015-07-19 | 来源：纪清远 |
游鱼图轴 清 朱耷 中国国家博物馆藏
当代中国画是风格多样的，在丰富多彩之中，文人精神是主导，没有这一核心，就不免匠气，或带莽气、俗气的某些作品是不能归类于文人画传统的。那种单纯玩弄笔墨形式，即使有些小趣味，则不免空虚、贫乏，格调也达不到文人精神的高度。
如果说当代有文人画派，不如说凡是具有人文情怀的画家在艺术中一般都有钟情于文人精神，不仅是技法，而是抒发灵性与文人风骨，是思想浸润在作品之中完成感知与实践的统一。
关于文人画，亦称“士夫画”。是后人对前人一种文艺现象的认定与归纳，对于文人画可溯源至汉之观点，我不以为然。因此文人画这样的界定，无疑属于特定的历 史时期所产生的特定的文化现象。明代董其昌断言：“文人之画自王右丞（唐代诗人、画家王维）始。”因为在王维之前没有任何能够自成体系地体现文人士夫画的 特征，更缺乏这种系统的感知与创作实践。
文人画不同于民间绘画、宗教绘画，更有别于皇家画院风雅华丽的院体风格。那么其特征又是什么呢？文人画是文人士大夫阶层对绘画的一种认识。作为创作思想上 的感知，则标榜士气、逸品、神韵，强调以文入画、以意入画。明唐志契的《绘事微言》中云“作画以气韵为本，读书为先”。自唐以后经五代、宋、金、元，延绵 至明、清，以至于当今。文人画传统已经成为古今中国画坛普遍审美标志的品评标准。可见其深远的影响力。
苏轼评价王维作品说道：“观摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”据记载，王维常以琴、诗、画自娱，以诗入画，创造了破墨法，画风淡雅抒情。从他 的山水诗中显现出“尽得风流”的禅意，虽然王维的画没有留传下来，吾辈惜未得见，但依据前人对他画作的评价，与他的诗一样，必定体现出清净、虚空的心境。
文人画创作需要经过感知和创作实践两个阶段，亦可引申为艺术上的知与行关系。
第一阶段，艺术感知的前提是审美理想，感知的水平取决于审美的高度。比如在创作上强调的虚与实，其中的“虚境”就是由实境拓展的审美想象空间。它一方面是 原有画面在联想中的扩大，另一方面又伴随着这种具象联想而产生的情、神、意的体味和感悟，即无尽之意。其实这种禅意虚实观，古人论述很多。笪重光在《画 荃》里说：“空本难图，实景清而空景现。神无可绘，真境逼而神境生……虚实相生，无画处皆成妙境。”王羲之云：“在山阴道上行，如在镜中游。”周济说： “初学词求空，空则灵气往来。”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，也即美感诞生的时候。所以美感的养成在于能空、能虚（包括概括取舍），对物象造成距 离、朦胧感。物象自成境界，在一定条件下，朦胧比清晰更富美感，如同“马上看壮士，月下观美人”。变幻莫测的黄云云雾也会给我们以启示，所以朦胧之美可以 使一些事物得以藏拙遮丑而趋于完美。“明察秋毫”则会索然无味。
“小屋如渔舟，蒙蒙水云里”“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”等诗句，体现的是寂静的山谷，空山无人，水流花开，鸟鸣是实，幽静是虚。我认为美术创作的终极目 的，应该是对这种中华美学境界的追求。第一个层面是立足于现实；第二个层面也是更重要的，就是精神的超越。艺术不可就事论事，应和实际生活保持一定距离， 如同苏东坡说的：“论画以形似，见与儿童邻。作诗必此诗，定知非诗人。”
物外境界是诗画创作的原则。宋《宣和画谱》云：“绘事之求形似，舍丹青朱黄铅粉则失之，是岂知画之贵乎有笔，不在夫丹青朱黄铅粉之工也。故有以淡墨挥扫， 整整斜斜，不专于形似而独得于象外者……”艺术如果完全照搬现实，就会陷于自然主义的泥坑，真是“见与儿童邻”了。这种朦胧的象外境界并非完全脱离客观物 象，是不求形似求神似。诗与画原理相通。清代钱咏在《履园丛话》中认为：“咏物诗最难工，太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影，须在不即不离之间。”比如 咏梅花，要通过梅花寄托情怀，以物寄情。绘画的朦胧境界如同齐白石所说的“妙在似与不似之间”，是我们对自然直接感观之外的容量更广阔宏大、无穷无尽的客 观本质。追求画外、诗外之意，内涵尽在不言之中，尽在画面之外，方是艺术对物的高度升华。
淡雅脱俗意境乃是文人所心仪的。元代倪瓒的笔下，是“水不流，花不开”的寂寞境界。正像恽寿平说的：“寂寞无可奈何之境，最宜入想，亟宜着笔。”他的画给 人一种极致静谧的感觉，文人画多创作有《寒林图》、《寒江图》，也有许多表现雪景、寒鸦、瘦石、古木、幽林古寺、文人逸士等题材，空灵幽微，萧疏淡远，表 达出文人超越凡尘与世俗的清高理想和孤傲风骨，与空、静的禅意相通。这是“天人合一”“物我两忘”的境界，也是艺术的最高境界。石涛在《画语录》中并非仅 仅谈技法，而是和他的宇宙观结合起来，强调“有我”，提出了“朴”与“散”；认为画应从于心又面向自然。
第二阶段，艺术实践与感知的契合。对于创作者来说，审美的感知和审美创作一定要紧密结合在一起，不可畸重于一偏。创作实践乃显“道”之手段，有道而不艺， 则物虽行于心，然不行于手。如同王夫之所强调的“知行始终不相离”的知行学说。通过对审美的感知和理解，通过作者的创作经验，文化修养、生活阅历等，使审 美认知从观念的东西进入到实践层面，有了这个表现技巧才能使审美更加完整和具体。
文人画家并非职业画家，文人画自身有一个不断发展、演变、融合的历史过程。首先在宋元以后，从强调文学修养、强调“不求形似，逸笔草草”，到回避社会现 实，抒发“性灵”或文人风骨，对异族压迫或汉族统治腐朽政治的抵触和愤懑。就是说，文人画从这种高端的纯粹审美形式，又成了一些画家孤傲性情的抒发方式和 表达政治态度或宣泄的载体。“四僧”“八大山人”“扬州八怪”“海上画派”及至近代虚谷、吴昌硕、齐白石、黄宾虹等人所继承的依然归于文人画系统。其次， 过去文人画基本以山水及水墨竹石等方面为题材，后来逐渐拓展到了人物画，如明陈洪绶、清任熊等。任颐的《关山一望萧索》，通过征夫背影远眺，营造出旷远的 意境。他们的人物画作品中，不求形似，而是经过夸张、略带怪异奇相的手法，寄托着文人情趣。再次，明代出现文人画家职业化与画院画家追求文人情趣的融合趋 势，如唐寅、仇英等人以画为业，代表了院体与文人画风融合的另一类风尚。这三点是文人画发展过程中的重要现象。为什么文人画能延绵不绝延续到后世，我认为 相对受命于宫廷旨意以及民间绘画，它更符合知识分子的心理和审美情趣。因此，无论如何演变、融合，即使在当代，讲究学养、书卷气和孤高格调这一特性依然是 不变的，同时，对画中意境的表达和对水墨写意技法的发展具有很重要的影响力。
当代的水墨写意画，与文人画的一脉相承。文人画对后世的影响还在于它的“写意性”。清代王翚曰：“有人问如何是土大夫画？曰：只一‘写’字尽之。”“写”成为文人画的核心。至今一些画家习惯在自己画作落款处题上某人写于某处。
元以前的文人把“写”多限于梅、竹等花卉题材之上。后来画人物、山水统称为写。“绝去甜俗蹊径，乃为士气。”写物象之意，在似与不似之间，如同作诗，不平 铺直叙，咏物之作不即不离，隐喻寄情，抒胸中之逸气，托寄高远；切忌甜俗，笔拙方见意深，以意趣为宗，不拘泥于成法，露书卷之气以及用笔松动洒脱和追求寒 林萧索的空远。这些也都是当代画家在创作中追求的审美情趣。当代中国画是风格多样的，在丰富多彩之中，文人精神是主导，没有这一核心，就不免匠气，或带莽 气、俗气的某些作品是不能归类于文人画传统的。那种单纯玩弄笔墨形式，即使有些小趣味，则不免空虚、贫乏，格调也达不到文人精神的高度。
如果说当代有文人画派，不如说凡是具有人文情怀的画家在艺术中一般都有钟情于文人精神，不仅是技法，而是抒发灵性与文人风骨，是思想浸润在作品之中完成感知与实践的统一。
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曹辉 1952年生于成都。中国美术家协会会员，国家一级美术师，四川美术家协会理事、四川美术家协会中国画艺委会人物画专委会特邀委员、成都中国画会副会长、成都大学中国东盟艺术学院客座教授，硕士生校外导师，成都惠民职工画院顾问。上世纪八、九十年代，其连环画作品多次获得全国大奖。1999年国画《川妹子出川图》获文化部全国第八届“群星奖”银奖；1990~1998年连续在法国举办五次个人作品展。2011年获第一届四川省工笔画学会作品展暨中国工笔画名家邀请展银奖。2014年作品《锦江花月夜》参加四川省诗书画院三十年创作成果展•全国书画名家作品邀请展。2015年作品参加在中国国家画院美术馆举行的“新中国美术家系列·四川省国画作品展”；2016年在四川美术馆举办个人作品展；2016年12月作品受邀参加“回望东坡“2016四川中国书画创作学术邀请展；2017年3月作品受邀参加水墨四川 ——名家作品邀请展；2017年5月作品《锦官城外》受邀参见“守墨鼎新”四川省政协书画研究院作品展；2017年8月作品《年夜饭》参加在香港会议展览中心举办的全球水墨画大展；2018年1月27日在香港云峰画苑总部举行“昔日情怀--曹辉艺术作品展”，并由此开始为期一年的全国巡展。 曹辉1982——2002年发表作品： 《神奇的武夷山悬棺》连环画《奥秘》画报 1982年4期 《给上帝的一封信》连环画《连环画报》 1983年3期 《神秘的大旋涡》连环画《奥秘》画报 1983年2期 《野人之谜新探索》连环画《奥秘》画报 1984年1期 《女子足球运动》连环画《奥秘》画报 1985年5期 《女子马拉松》连环画《奥秘》画报 1985年2期 《小酒桶》连环画《连环画报》 1984年3期 《神秘的石室》连环画《奥秘》画报 1984年4期 《战神之墙》连环画《奥秘》画报 1985年9期 《笔录奇观》连环画《奥秘》画报 1985年11期 《古代美容》连环画《奥秘》画报 1986年6期 《一个女研究生的堕落》连环画广东《法制画报》 85年1、2期 《一个投案者的自述》连环画广东《法制画报》 85年17期 《ET外星人》连环画《奥秘》画报 85年4、5期 《孟卖大爆炸》连环画《奥秘》画报 1987年5期 《热爱生命》连环画《奥秘》画报 1989年1期 《驼峰上的爱》连环画《奥秘》画报 1989年9期 《青鱼》连环画《连环画报》 1985年3期 《珍珠》连环画《连环画报》 1986年3期 《菩萨的汇款》连环画《连环画报》 1985年9期 《小耗子》连环画《连环画报》 1986年10期 《水手长接替我》连环画《中国连环画》 1986年10期 《征服死亡的人》连环画《中国连环画》 1987年6期 《小酒桶》 连环画中国农村读物出版社再版 1985年11版 《给上帝的一封信》 连环画中国连环画出版社再版 84年3期 《日本国技.相扑》 连环画《奥秘》画报 1986年1期 《圣地亚哥刑场》 连环画《奥秘》画报 1987年10期 《古诗意画》 国画 四川美术出版社 1987年5版 《人蚊之战》 连环画 科学文艺 1988年1期 《跳水 》 连环画 《万花筒画报》 1988年2期 《他们与“森林野人”》连环画《奥秘》画报 1988年3期 《圣地亚哥刑场》 选刊 《中国连环画艺术》 1988年3版 《关于圣地亚哥刑场的通信》 论文 《中国连环画艺术》 1988年3版 《阿拉斯加的奇遇》 连环画《奥秘》画报 1989年1期 《祭火》 连环画 《中国连环画艺术》 1989年6版 《辟古奇谭》 连环画《奥秘》画报 1989年6期 《玛丘皮丘》连环画《奥秘》画报 1989年9期 《医生.夫人.闹钟》连环画《奥秘》画报 1990年1期 《南.马特尔之谜》连环画《奥秘》画报 1990年10期 《泉神娶妻》连环画《奥秘》画报 1991年1期 《中国民族民俗故事》 连环画明天出版社出版 1991年1版 《船儿水上飘》 国画 蓉城翰墨 1991年12版 《萨克奇野人的俘虏》连环画《奥秘》画报 1991年10期 《圣经的故事》 连环画四川美术出版社 1992年1版 《雪莲洞探秘》连环画《奥秘》画报 1992年2期 《艾科沟之谜》连环画《奥秘》画报 1992年5期 《印度河文明之谜》连环画《奥秘》画报 1993年1期 《干冰杀人案》连环画《奥秘》画报 1993年5期 《白色幽灵》 连环画 《中国连环画》 1993年4期 《悬棺之谜新解》连环画《奥秘》画报 1993年8期 《冤家变亲家》连环画《连环画报》 1993年10期 《一棵遗落在荒原的种子》连环画《连环画报》 1994年6期 《世界名人传记.艺术家卷 米勒篇 》 连环画浙江少儿社 94年一版 《巴仑克之谜》连环画《奥秘》画报 1994年10期 《辟古奇尼》连环画《奥秘》画报 1995年5期 《豹狼的日子》 上、下连环画 中国连环画出版社 1992年10版 《冬之门 》连环画《中国连环画》 1995年8，9期 《神农架野人今安在》连环画《奥秘》画报 1997年1期 《寻觅玛雅古城》连环画《奥秘》画报 1997年10期 《白鹤梁探秘》连环画《奥秘》画报 1998年1期 《尊严》连环画《中国连环画》 1998年2期 《神秘的南美大隧道》连环画《奥秘》画报 1999年2期 《名医入地彀》连环画《连环画报》 1999年6期 《神秘的英国巨石圈》连环画《奥秘》画报 1999年5期 《蜀王陵出土记》 连环画《奥秘》画报 2000年8期 《定数》连环画《连环画报》 2000年10期 《印山大墓揭秘》连环画《奥秘》画报 2001年5期 《冰封印加之谜》连环画《奥秘》画报 2001年8期 《“狼人”之谜》连环画《奥秘》画报 2002年1期 《扣开通往远古的大门》连环画《奥秘》画报 2002年4期 曹辉艺术年表： 2020年1月在成都举办“陌上谁人依旧 · 曹辉民国风人物画展” 2019年11月作品受邀参加四川省诗书画院主办的“回望东坡•2019四川中国书画学术邀请展” 2019年8月中山（南区）云峰画苑于举办《昔日情怀-曹辉艺术作品展》 2018年10月作品受邀参见“天府百年美术文献展” 2018年1月27日在香港云峰画苑总部举行“昔日情怀--曹辉艺术作品展” 2017年8月作品《年夜饭》参加在香港会议展览中心举办的全球水墨画大展 2017年5月作品《锦官城外》受邀参见“守墨鼎新”四川省政协书画研究院作品展 2017年3月作品受邀参加水墨四川 ——名家作品邀请展 2016年12月作品受邀参加“回望东坡“2016四川中国书画创作学术邀请展 2016年6月 在四川美术馆举办个人作品展 2016年5月 作品《绣娘》参加成都重大题材美术创作工程开篇之作——南方丝绸之路美术作品展 2015年11月 作品《故园旧梦》入选第二届“四川文华奖”美术书法展，并获三等奖 2015年11月 作品参加由四川省艺术研究院主办的“2015四川中国画创作学术邀请展” 2015年10月 作品《西厢待月》参加在重庆举办的“中国精神•民族魂——中国知名画派邀请展” 2015年10月 作品《故园旧梦》参加“从解放碑到宽巷子”2015成渝美术双百名家双城展 2015年9月 作品参加成都市推广天府画派办公室主办的“传神写照•2015水墨人物画邀请展” 2015年8月 特邀参加成都市推广天府画派办公室主办的“心里画儿•中国画邀请展” 2015年5月 特邀参加由四川省美协和四川省美协中国画艺委会联合主办的“四川省中国画人物画作品展” 2015年4月 参加在中国国家画院美术馆举办的“新中国美术家系列•四川省国画作品展” 2014年 作品《锦江花月夜》参加四川省诗书画院三十年创作成果展•全国书画名家作品邀请展 2014年7月 三幅作品参加“南方丝绸之路”主题创作展 2011年5月 在成都东方绘画艺术院(现在的二酉山房)举办“曹辉人物画作品展” 2011年3月 《曹家大院•家训》获首届四川工笔画学会作品展暨中国工笔画名家邀请展银奖 1999年 国画《川妹子出川图》获文化部全国第八届“群星奖”银奖 1999年 连环画《名医入彀》获《连环画报》“十佳”优秀绘画奖 1998年8月 在法国圣雷米市BAYOL画廊举办第五次个展 1996年 作品《寻找北斗》获四川省优秀作品奖 1995年7月 在法国圣雷米市BAYOL画廊举办第四次个展 1993年9月 在巴黎“中国之家”画廊举办第三次个展 1993年 连环画《白色幽灵》获《中国连环画》“十佳”作品奖 1991年5月 在巴黎亚洲民俗艺术博物馆举办第二次个展 1990年3月 在巴黎亚洲民俗艺术博物馆举办第一次个展 1990年 连环画《圣地亚哥刑场》获《奥秘》画报1985~1990年“十佳”优秀作品奖 1989年 连环画《圣经的故事》《青鱼》入选第七届全国美展，获四川省优秀作品奖 1986年 连环画《罗瑞卿的青少年时代》获第三届全国连环画评奖三等奖 1981年 国画《新户头》获四川省优秀作品奖详情>>
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